晨报记者 白若雪 实习生 谢康

　　“我的父母都是从事传统木雕的，我从小就对雕塑产生兴趣。”谈起雕塑，李金仙满脸都是幸福。她说，自己从上幼儿园时就开始玩雕塑，由于不熟悉雕塑技法，常常弄伤自己。“我奶奶帮我穿衣服的时候发现我小手偷偷藏在口袋，就把我手拿出来，发现手上满是伤痕。”

　　长大后，李金仙对自己可以从事雕塑艺术觉得很幸运。

       谈灵感：“空白”学子没有条框限制

　　毕业后，李金仙就留在福州大学厦门工艺美术学院任教，雕塑、教学是她生命中最投入的两件事。“我喜欢和学生对话，从年轻人身上可以学到很多东西，我很享受这个过程。”李金仙说，自己教了一辈子的书，还想继续教下去，但创作雕塑需要时间，自己精力有限。现在，她站在选择的关口，心里很矛盾。

　　除了教学生，李金仙也会接受一些从老家来的孩子当学徒。“我个人会更喜欢‘空白’的学生，他们没有条条框框的限制，往往更能激发艺术创作的灵感，成就一番事业。”

       谈教学：尽可能挖掘学生独特价值

　　李金仙说，艺术教学和艺术创作有很大的区别。“艺术家是一个特立独行的群体，要做的是管理好自己，全身心地创作属于自己的艺术作品。老师要因材施教，尽最大可能去挖掘在学生身上独特的价值和才华。”李金仙说，最初开始教学时，她总是费尽心思地想把自己所拥有的全部教给学生，自己很辛苦，学生收获也跟期待有不小差距。现在懂得这个道理，却很可能很快会离开教学岗位，想起来就觉得可惜。

       谈创作：总有许多意想不到的惊喜

　　“好的作品应该用心，在打动眼睛的同时，更要打动人心。”李金仙认为，作品不说话，但能让人感受到生命力。在海沧的6年，李金仙专心创作作品，基本没有接活做，一直在不停地学习和研究中。为了完成漆和雕塑作品的结合，她不断地尝试，遇到自己琢磨不透的问题就去请教别人。“作品就像自己的孩子，看他成长的过程，可能某个时段会让你心疼，但又会给你很多意想不到的惊喜。”

　　一个人在工作室，李金仙常常连灯都不开，在黑暗的环境中，此时她的思维会无比活跃，从而迸发出好创意。“每当全身心投入创作时，总感觉时间不够用。”这一次搬家到海峡两岸龙山文创园，李金仙很心疼时间。

　　这些年，李金仙的作品不断斩获国内外各种各样的奖项，但她说，自己的艺术创作初衷并没有改变，她一直用艺术的表达方式去寻找一种不一样的情感。

海西晨报：http://www.xmnn.cn/dzbk/xmsb/epaper/html/2014-08/28/content_568220.htm