人们常说理工科学校缺少文化氛围，您如何看待这种现象？

相对来讲，理工科学生往往偏重逻辑思维，优点是比较严谨，有条不紊，这是科学本身的要求，但给外界感觉是比较呆板，校园文化氛围不浓。如果对理工科学生多一些艺术的熏陶，可以培养、提高他们的形象思维，达到逻辑思维和形象思维的统一，提高人才的综合素质和创造能力。

艺术与科学，有怎样的联系和交融?在两者的结合上有哪些需要注意的地方？

艺术与科学有很多相通的地方，两者是联系在一起的，艺术里所包含的诗情画意和对人生的深刻理解，丰富了人们对世界的认识，开阔了视野，让思维变得更加多元。从事科学研究的人如果受到这些艺术方面的熏陶，就能避免机械唯物论，想问题能够更宽一点、活一点。此外，不管是科学还是艺术，要达到极致的状态，都需要非常深厚的基础知识的积累。

艺术与科学的结合，并不能靠生硬地强迫和灌输，而是要在生活、工作、学习的场景中，不断地用大量的视觉表达改造环境、影响心灵，让艺术以一种自觉表达的形式，让受众身临其境看到美，感受美。

理工学科其实处处渗透着美，在显微镜下，分子结构放大之后就是一件很好的艺术品；再如建筑，有厚重的美也有轻灵的美，有中式的美也有欧式的美，我们需要发现美的眼睛，感受美的心灵。

在学科发展上，理工学科与艺术学科有哪些贯通之处？

这两个学科有很多相互连接和相互渗透之处，艺术家常常碰到这样的问题，一个水泥墙壁，如果把油漆刷上去，由于水泥里面含碱，油漆会出现起皮等现象，如果请材料学院相关专家在水泥墙壁上先做一个涂层，在涂层上面再进行相应的艺术创作，那么艺术作品不仅可以展现最大的美感，还可保留更加长的时间，这样公共艺术的塑造成本、创作成本就会相应地降低。目前，我们正在与材料学院探讨，希望能够联手申报艺术自然科学课题，并计划共同开设材料美学等相关课程。

艺术学科在福大这样理工为主的大学担当着怎样的责任？具体我们应该怎么做？

艺术学科在工科院校担负的责任是传递美，引导师生发现美，普及美的教育，提高人们的审美追求，在从事本专业的时候能够把审美元素结合到所从事的研究领域中。

在学生培养上，可尝试在理工科的学生中间做更多的小班化的艺术体验，例如成立陶瓷艺术釉彩的体验馆，让更多的学生体验陶瓷艺术的美。用体验和感受而非训练的形式进行美的熏陶，以此培养他们发现美的眼光和感受美的心灵，和不拘一格、不囿传统的思维习惯。

此外，我们也担当着因势利导、美化校园的责任。比如机械学院的废旧机床，从年代来说，是学院发展的历史见证，但如果把相对粗笨的机械置身在一定的场景中间，再设计一些点缀，就是一个车床与艺术结合的写实艺术作品，就营造了一个很好的文化氛围。

这种体验馆的导师最好应该由什么样的老师来担任？

要有跨学科教学理念的教师，不仅懂艺术还要整合其他学科的知识，其次还要有责任感，一个好的老师是引导、引领，然后才是灌输。艺术和科学之间可以相互反哺，有了艺术的雅兴，从事科学研究的人，会更容易在一种随遇而安、安平乐道的心态下，进行无止境的科学探索。