“站在高高的苗岭上/眺望四方的青山秀水/座座苗寨美如画/条条江河似飘带/任妹嫁到哪一方/哪方景色都一样”。古老的苗族情歌如春风般吹遍祖国西南，嘹亮音韵缭绕绿水青山。

2018年秋季，为加强青年人对传统文化的了解传承，保护优秀非物质文化遗产，我作为全国大学生代表之一，参加了由百度和 《中国青年报》 共同发起的“亮手绝活儿 · 百度匠心中国行”贵州非遗探访活动，和来自人民日报、新华社等多家中央媒体的记者老师们，共同踏上了贵州省黔东南苗族侗族自治州这片神秘而宁静的土壤。

地图上的北纬 26°，东经 107°，是黔东南苗族侗族自治州台江县——世人盛赞其“天下苗族第一县”的所在地。勤劳聪慧的苗族人民，在这里留下了灿烂的国家级非物质文化遗产，其中就包括苗族银饰锻造技艺与苗族刺绣。我们也因此走进了两处村落、两户人家，倾听两位手艺人的故事。

苗银映月 —吴水根大师的““锻造人生 锻造人生””

什么样的美，出自什么样的锤，苗银匠手艺人最有把握。国家级非物质文化遗产——苗族银饰锻造技艺代表性传承人吴水根，是黔东南台江县施洞镇人。他从八岁开始学做银饰，专注于苗银技艺三十余年，如今是吴家银饰第八代传承人。没有人知道叮叮咚咚的锤银声，是他一生时光中，敲了多少锤，才练就的技艺。

吴师傅的家并不大，“贵州民间工艺大师”、“贵州省劳动模范”等荣誉贴满了家中客厅的墙壁。在他的银器陈列间中，他亲手锻制的银饰作品琳琅满目。而在庭院入口旁一间不足五平米，老旧昏暗的小屋子里，则摆放着简单的几样器具——一盏灯，一把椅子，一张石桌，一个工具箱。

想要锻造好银器，熔银是个漫长的过程。吴水根先用火钳夹了块木炭点了根烟，然后边悠闲地抽着烟边缓缓地拉着风箱。当铁杯中的碎银化成了红色的银浆时，他拿起窗边的空心铁棍，深吸气对着铁棍猛吹了一口气。瞬间，一串串火星从熔炉中冒出在空中四散飞舞——这个过程叫去杂，目的是把银浆中的杂质吹走。火灭后，只要掀开凹槽，一根细长的银条就出现在眼前了。而熔炼只是银器锻造的第一步，此后还要经过压寥、镂刻、焊接、编织等几十道工序才能完成一件作品。“做银器一定要有耐心，我常常一个人坐在这，一敲就是十几个小时。”吴水根师傅慨叹到。在如此精细的手工技艺下，每一件苗银饰品都独一无二，无可复制，更彰显其独特的价值与魅力。

几十年的匠心锻造，使得吴水根成为了远近闻名的银匠，他还凭借银饰、刺绣加工技术带领和帮助广大农民群众脱贫致富。利用自己开办的银饰公司，传授了一批年轻艺人，成功带动许多村民通过银饰加工脱贫致富。而他的女儿吴春秀也成了远近闻名的女银匠师，让苗银技艺从一枝独秀到春色满园。

苗绣缝花——绣娘欧东花的““锦绣年华 锦绣年华””

“苗族儿女是蝴蝶妈妈的女儿，这些民族服饰比自己的生命更为重要。”欧东花是土生土长的台江县老屯乡长滩村人。身为民间高级工艺品美术师和欧东花苗族服饰博物馆馆长，她踏上苗绣从艺之路已有40余年。仅靠一根根针、一缕缕细线，在苗绣艺术的大舞台上，欧东花“绣”出了锦绣河山，也“绣”出了精彩人生。

从 8 岁开始，欧东花就跟着祖母、母亲学习刺绣。她不仅熟练地掌握了苗族传统的平绣、打籽绣、堆绣、叠绣、贴布绣、马尾绣等技艺，难度极高的施洞破线绣也不在话下。

19岁时，欧东花为了追求更高深的刺绣技艺，自筹资金奔赴黔东南州各县市以及云南、广西、四川和等少数民族地区收藏苗族侗族等少数民族传统工艺品。2013年，欧东花在凯里市打造了一座占地约1460平方米“民俗服饰博物馆”，藏品包括苗族刺绣、银饰、蜡染、挑花、织锦等，其中不乏奇珍孤本。除此以外，博物馆里还收藏了壮族、彝族、瑶族等多个少数民族的艺术品。至此，苗族刺绣的工艺能以实体形式面向世人，让苗绣走进更多人的生活之中。在她身上，流动着的苗族文化的匠心与传承精神，让人钦佩动容。

入夜，千户苗寨的明亮灯光闪烁，置于夜幕中如同璀璨繁星。在非遗文化的手艺之路上，每个人的努力都宛如一盏明灯。以青年之力守护匠心，传播好文化故事，让更多的人读懂贵州，读懂灿烂的中国传统非物质文化遗产，我们将共同点亮这片文明的夜空。